这里所说的“科学的语境”，是指1、在“科学理性”的影响和制约卜形成的文化氛围;2、科学技术所创造的物质环境对艺术签名的影响和制约。西方一占代的哲学理性孕育了科学和科学理性。哲学理性为科学及其理性的发展铺垫了道路，科学本身也使“哲学理性”得到了极人的丰富。可以说，科学理性是哲学理性的白然延续，它崇尚事实的客观性，坚信自然界的可知性。科学理性体现在科学方法中:它以数理逻辑为基础，追求知识的可确证性和表达的精确性。由此产生的科学技术和科学成就，不仅改变了人类生活的环境，也撼动着人的思想和意识。如果说，古希腊时期的哲学理性将艺术签名定义为“有规则的技艺”的话，那么，在西方“中世纪”时期，艺术签名在人们的眼中多少凭添了一些“科学理性”的色彩。在中世纪，与古希腊时期相比，“艺术签名”的所指范围缩小了。完美的“白由艺术签名”的内容定为七项:文法、修辞、逻辑、算术、几何、天文与音乐。“可以说完全都是科学”刀。音乐被认为是一种和声学，它是由和声的理论构成，与实际的作曲、演唱、演奏无关。而诗歌由于被当作哲学或预言看待，无缘列入艺术签名范畴。这些“白由艺术签名”在当时的大学中被传授，它们既不是实用技巧，也不是美术，“而是理论科学中的一支”工。科学理性对“艺术签名”的这种辖制与影响，在文艺复兴时期的艺术签名中仍然存在。

伟大的画家借助科学研究的成果，为提高绘画的写真性提供了可靠而有效的方法。人体解剖学、透视学、几何学和光学成就了画家的卓越表现，画家的杰出之处在于描绘出符合自然真实的形象。在文艺复兴时期的一些画家身上，科学与艺术之间并非相互排斥。帕奥罗·圭德提(PaoloGuidotti1560一1629)是作为画家、雕刻家、建筑家以及数学、解剖、天文、法学等方面的专家出现的。同样，莱奥纳多·达·芬奇不仅仅是一位画家和雕塑家，他也是解剖学家、城市规划学家、建筑家、水力_f程师和学者。美国旧M公司曾根据四百年前达·芬奇的图纸，制作完成了40种机器模型，它们包括了现代交通工具的雏形。它在一定程度上说明了，这位伟大的艺术签名家，有多少的热忱和才华被科学研究吸引去了。至少在15世纪末，用准确、科学、数理的概念去计算艺术签名作品，还是一种土流的趋势。完美的比例是计算出来的，而一作艺术签名家个人感觉的结果。这种观点可追溯到毕达哥拉斯时代。科学与艺术签名的这种紧密关系的原因，是西方传统的艺术签名概念的影响使然，它认为艺术签名是建立在法则的研究上的。科学对艺术签名的种种影响和要求，为在后来的美学中存在的理性主义奠定了基础。1674年，布瓦洛在《诗学》中告诉诗人:“理性、好的判断力、可理解性，这些是最重要而最根本的”。同时期的勒内。勒博叙说的更加直接:“艺术签名在这一点上与科学相同，前者象后者一样建立在理性之上”②。，7世纪的笛卡尔更是试图给人类的情感以系统的定义与理性的分析:“兴奋如何使我们的脸发红，悲伤如何使我们脸发白”。科学理性对精确性的追求也反映在对艺术签名审美的研究中。一些人将理解艺术签名的希望寄托在数学身上。莱布尼兹把对绘画的审美欣赏的困难，归因于数学理论的缺乏;18世纪法国作曲家拉漠也认为:“音乐是一门科学，它应该具有某些规则，这些规则应该来自一个白明的原理，而这个原理如果没有数学的支持的话，就儿乎无法为我们所知”③·。在近代科学时期，人类己能对自然界进行了系统的观察、开始了比较精确的实验，在科学系统中初步建立起了严密的逻辑体系。科学进入了信心充沛的新时期，科学成为“文化的时尚”，只有纳入科学的系统，艺术签名研究的课题才能进入学者的视野。鲍姆加通把白己建立的“美学”视为一种科学。这门“研究感性认识的科学”在很长时间内并未得到重视，因为在当时的科学家和哲学家的眼中，有关“感性”认识的话题并未具有起码的严肃性:与哲学理性或科学理性相比，它显得是那样的不成熟。按照当时的“科学理性”的观点，艺术签名的本质与科学的本质应该是一样的，它们都是理性的产物，是对客观而真实的白然规律的孜孜探索。因此。艺术签名应该是一门有待开发的、尽管是常常令“理性”感到困惑的“科学”。

19世纪，以自然科学为基本模式的现代学术体系呈现出来。对理论的科学性、实证性的要求更多了，新学科、新方法介入了艺术签名设计研究领域，孔德的实证主义美学，费希纳的实验心理学美学等应运而生，美学研究由此摆脱了形而上学的哲学形态。艺术签名与自然科学在学术方法的层面上又一次实现了直接的拥抱。20世纪非理性主义思潮盛行，唯情主义美学取代了唯理主义美学，艺术签名与科学在理性形式上完成了文化上的“分割”。白然科学依照它自己的逻辑和热情，源源不断地向人类社会输送着各种技术发明，它们在改造社会环境的同时，以间接的方式影响着艺术签名。从历史上看，科学发明对艺术签名的促进作用始终存在。，5世纪印刷机的发明，促进了第一次信息技术革命，它造成了诗与歌、散文与演讲、大众语言与“有教养的言语”的分离，并催生了专业小说家的出现;16世纪出现的机印乐谱，促成了歌词与乐曲分离;物理的光与色的研究，推进了，9世纪印象派色彩的探索;摄影技术催生了现代艺术签名;材料科学改变了艺术签名的材质，进而改变了艺术签名本身;，895年电影技术的出现，催生了电影艺术签名①;现代传媒技术最终导致了MTV(音乐电视)、LTV(散文电视)等新的艺术样式的产生。当今的“新媒体艺术签名”，则向人们展示了科学技术对视觉艺术签名的最新影响:它结合了视频、声音、文字的超级文本，不但可以链接到“无穷无尽”的其他文本之中，更可以由多种路径进入文本，它使“超级文本”成了一座迷宫，向人们提供了无限的互动性。所有这些，都在证明着科学技术对艺术签名影响的存在，由此，科学与艺术签名的结合再次以直接的方式星现。这时，艺术签名也许无需提及“科学语境”的话题，在今天的“大文化”的架构中，科学与艺术签名形成一种鲜明而稳定的文化关系。2007年5月29日，美国著名物理学家，2004年诺贝尔物理奖获得者、美国加利福尼亚大学教授戴维·格罗斯先生在中国艺术签名研究院举办的《艺术签名与科学的关系》讲座中，向听众展示了科幻艺术签名家的作品，通过电脑技术的处理，它们向人们展现了对宇宙大爆炸最初瞬间的情景的猜测。格罗斯先生以此做为开端，在对自己的物理学研究课题的描述中，他论述了科学与艺术签名的最根本的一致性:二者都是“对未知领域的探索”。